Une formation unique pour apprendre à poser votre voix, structurer vos discours et transformer le trac en énergie positive.
Cette formation donne des clefs pour maîtriser son appréhension de parler en public.
Lors de prise de parole dans le cadre professionnel, le stress est un frein puissant à une élocution libre et connectée à soi. Cette formation contribue à charpenter, rythmer, enrichir et libérer son discours. Le plaisir à l’élaborer et le transmettre, avec son langage et son instrument vocal propre, est au cœur de toute intervention réussie.
Gagner en aisance et confiance en soi.
Développer des outils concrets pour structurer son discours.
Transformer l’émotion en un levier de communication.
Ref. Le discours d'un Roi - 2010
À travers des techniques vocales et scéniques éprouvées,
cette formation libère votre parole et renforce votre impact.
À travers des techniques vocales et scéniques éprouvées,cette formation libère votre parole et renforce votre impact.
Offrez à votre parole un nouveau souffle !
Découvrez comment cette formation transforme votre voix, votre confiance et votre capacité à captiver votre auditoire.
La formation permet aux participants.es de mieux connaître leur voix et de développer leur aisance en public. En apprenant à utiliser leur souffle et leur posture de manière naturelle et efficace, ils gagnent en assurance et se sentent plus à l’aise pour s’exprimer devant un groupe. Les outils pratiques abordés aident à structurer efficacement un discours, à rendre le message clair et à capter l’attention de l’auditoire. Les techniques issues du chant et du théâtre enrichissent les capacités d’expression et permettent d’apprendre à gérer l’intonation, le rythme et la projection de la voix. Grâce à un travail spécifique sur les émotions, les participants.es découvrent comment transformer le trac en un moteur positif. Ils apprennent à reconnaître les signes physiques du stress, à les apprivoiser et à les utiliser pour renforcer l’impact de leur prise de parole. Chaque participant.e repart avec des exercices simples et efficaces qu’il peut réutiliser rapidement dans son quotidien professionnel. Ces outils incluent des techniques vocales, des astuces pour améliorer la diction, et des méthodes pour ajuster son discours en fonction du public. Au-delà de l’expression individuelle, la formation met l’accent sur l’écoute active et la réactivité face aux interventions des autres. Cela permet non seulement de mieux comprendre les attentes de son auditoire, mais aussi d’établir une connexion plus forte avec lui. Confiance renforcée dans la prise de parole.
Maîtrise des techniques de communication.
Gestion des émotions et du stress.
Développement d’une « boîte à outils » personnalisée.
Capacité à écouter et à réagir.
Cette formation s’appuie sur l’expérience d’une chanteuse lyrique et formatrice, mêlant techniques artistiques et pédagogie éprouvée.
Grâce à des extraits d’opéras, de films et de pièces de théâtre, l’impact du langage corporel lié au sens de la parole seront travaillés de manière interactive.
01. Une approche pédagogique vivante.
Chanteuse lyrique et enseignante, j’ai construit cette formation à partir de mon métier de scène et de mon expérience pédagogique. L’opéra est une formidable machine à transmettre les émotions, car tous les sens sont sollicités ; la voix est au centre de ce dispositif sensoriel très riche. Le partage avec le public est une joie intense qui s’inscrit durablement dans le corps et l’esprit, source de liberté et de confiance dans son « instrument ».
Dans ce métier de scène, on expérimente également les trous de mémoire, le travail avec un(e) partenaire avec qui on a plus de mal à communiquer et l’angoisse d’un passage technique périlleux. Bref, la gestion de ce fameux trac, plus ou moins fort, plus ou moins dérangeant, parfois totalement absent.
02. Une approche artistique sensible.
Le parcours proposé à travers cette formation enseigne progressivement une technique pour gérer le stress et ses effets inhibants. Soyons clair : ce n’est pas un cours de chant déployé sur plusieurs jours qui est proposé : le but n’est pas de chanter Tosca à l’issue de cette formation. Par contre, les fondamentaux pour placer sa voix (posture, respiration, diction, timbre, rythme, écoute, justesse, puissance….) sont immédiatement mis en pratique à l’aide de nombreux exercices. On abordera l’improvisation scénique à travers des contes populaires. Rester en contact avec les autres tout en gardant la maîtrise de son propos est un des défis de la prise de parole en public.
Enfin, comme en musique, la notion de répétition est fondamentale ; tester auprès de publics différents sa prestation pour éprouver la solidité de son propos et en débusquer les faiblesses représente une étape importante dans l’élaboration du discours.
Une mise en situation sera donc proposée à chaque stagiaire qui choisira le contenu et la forme de son intervention. Elle sera suivie des questions du « public » ou du « jury » constitué par les membres du groupe ; elle se terminera par un travail avec des outils personnalisés en rapport avec les points forts et fragiles observés tout au long de la formation.
03. Un feedback personnel et détaillé.
À la fin de chaque journée, un retour personnalisé est effectué, mettant en commun les ressentis, les questions et les réflexions. Il permet de faire évoluer la formation au plus près de chaque personnalité. Un dossier complet reprenant les différents éléments travaillés au cours de la formation, est remis à tous les stagiaires.
En résumé...
Une formation 70% pratique et 30% théorie.
Exploration des paramètres vocaux : souffle, timbre, résonance.
Exercices issus du chant, du théâtre et de l’opéra.
Mise en situation concrète : défense de projet, gestion de réunion...
Exercices interactifs : improvisation scénique, contes populaires.
Une formation :
70% pratique et 30% théorie.
Exploration des paramètres vocaux :
souffle, timbre, résonance.
Exercices issus :
du chant, du théâtre et de l’opéra.
Mise en situation concrète :
défense de projet, gestion de réunion...
Exercices interactifs :
improvisation scénique, contes populaires.
La salle de bains... seul espace de liberté vocale ?
On entend souvent : « Je ne chante que dans ma salle de bains ». On n’imagine pas à quel point ces espaces sont de merveilleuses salles de répétition, théâtres d’expressions riches et secrètes. Le défi est d’en sortir… parler en public demande de garder intègres le contenu du message et la spontanéité d’élocution. Se faire confiance en somme.
Cette formation est donnée dans le cadre professionnel et permet aux salariés.es de le percevoir différemment. Ce pas de côté est fréquemment source de regain d’intérêt personnel, de cohésion, de proximité, de mise en mouvement d’une dynamique. On ne se croise plus « pareil » dans les couloirs…
Rejoignez un petit groupe dynamique pour deux jours d’exploration vocale, de pratique concrète et de transformation personnelle. Participez à une formation structurée, vivante et accessible, pour vous reconnecter à votre voix, gagner en présence, et oser une parole claire, confiante et incarnée. Parce qu’une voix posée peut faire toute la différence.
Une question ? Un projet ? Envie d’en savoir plus ?
Je serais ravie d’échanger avec vous. Que vous souhaitiez me parler de vos besoins en prise de parole, en formation ou en accompagnement personnalisé, ce formulaire est là pour ça.
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